㈡“境界”是基础，“意境”是基于“境界”之上的高级审美范畴。
静安先生的“境界”是与“意境”同时用的，如《人间词话》第42则云：‘古今词人格调之高，无如白石。惜不于意境上用力，故觉无言外之味，弦外之响，终不能与于第一流作者也。’为什么通篇阐述“境界”的内涵时，又拈出“意境”来评点白石之词？因为‘词以境界为最上。有境界自成高格，自有名句。五代北宋之词所以独绝者在此。’（《人间词话》第一则）姜白石的词格调甚高，然而却无‘言外之味，弦外之响’，因白石没有在‘意境上用力’。这说明作者有“境界”是基础，通过努力以至妙悟才能达到完美的“意境”。当然，“意境”也有完美与不完美之分，全在作者的努力程度与妙悟的灵气。
“境界”的词源与“意境”也是不同的。“境界”一词在先秦典籍中已经使用，在《列子•周穆王》中即有“西极之南隅有国焉，不知境界之所接，名古莽之国”之句，《后汉书•仲统传》中有“当更置其境界，使远者不过二百里”之句。但当时的“境界”仅指“土地的界限”，与《现代汉语词典》对“境界”的解释一致。佛学东渐以后，译经者将梵语“Visaya”译为“境界”，使“境界”内涵有所拓展，有了“自家势力所及之境土”、“我得之果报界域”，亦即人之六根——眼、耳、鼻、舌、身、意——所感受到的境界。发展到后来，本不关情感的“境界”，取代了佛经中的“景象”的意义，而且还与“情”联系起来。如布颜图《书画
心学问答》中即有“情景者，境界也”之谓。这一现象必然会影响到文艺界。
唐释皎然《诗式》谓：“是人之思初发，取‘境’偏高，则一首举体偏高；取‘境’便逸，则一首举体便逸。”《人间词话》则曰：‘境界’有大小，不以是分优劣。’”明朝王世贞在《艺苑巵言》曰：‘《骚》赋，古选乐府歌行千变万化，不能出其境界。’清袁枚《随园诗话》曰：“严沧浪借禅喻诗，所谓‘羚羊挂角，香象渡河，有神韵可味，无迹象可求。’此说甚是。然不过诗中一格儿。阮亭奉为至论，冯钝吟笑为缪谈，皆非知诗者。诗不必首首如是，亦不可不知此种‘境界。’”《人间词话》曰：“严沧浪诗话谓：‘盛唐诸公，唯在兴趣，羚羊挂角，无迹可求。故其妙处透澈玲珑，不可凑泊。如空中之音，相中之色，水中之影，镜中之象，言有尽而意无穷。’余谓：北宋以前之词，亦复如是；然沧浪所谓兴趣，阮亭所谓神韵，犹不过道其面目，不若鄙人拈出‘境界’二字，为探其本也。”
综上所述，“境界”一词古已有之，随佛学东渐，其内涵益丰，骚人词客取而用之，随附新意。至静安先生，以“境界”论评论诗词，既发展了我国传统美学理论，又把我国诗词理论发展到了一个新阶段。然而不能视其等同意境，有境界是前提，、是基础，在此基础之上，诗人感受景物而情动于心，秉赋造化之功，塑造出味之者无极，闻之者动心的意境，方能达到真善美相统一的高级审美阶段。
㈢什么是完美的诗词“意境”？
什么是完美的诗词意境？不仅要从认识论的高度去认识、推理，还要从前人对作家及其诗词的评价中获得认知与启发。
⑴诗词自古崇尚自然清新的风格。南朝梁钟嵘之《诗品》谓：“‘思君如流水’，既是即目。‘高台多悲风’，亦惟所见。‘清晨登陇首’，羌无故实。‘明月照积雪’，讵出经史？观古今胜语，多非补假，皆由直寻。”‘采菊东篱下，悠然见南山。’（陶渊明.饮酒）诗人于无我之境界中发出的天籁之音。 《古诗十九首》，如：‘行行重行行，与君生别离。相去万余里，各在天一涯；……。’反映了东汉末年乱世之中，夫妇生离死别之情，写的情真、景真、事真、意真，风格纯朴清新。‘明月松间照，清泉石上流。’（王维.山居秋暝）无任何雕琢痕迹。明谢榛的《四溟诗话》曰：“斛律金《刺勒歌》：‘刺勒川，阴山下。天似穹庐，笼罩四野。天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。’金不知书，同于刘项，能发自然之妙。”又云“谢灵运‘池塘生春草’，造语天然，清景可画，有声有色，乃是六朝家数。”明陆时雍说的言简意赅：‘绝去形容，独标真素，此诗家最上一乘。’静安先生说：‘纳兰容若以自然之眼观物，以自然之舌言情。此由初原，未染汉人风气，故能真切如此。’这些诗句有的是‘情’语，有的是‘景’语，即使是‘景’语，也是‘情’语。诠释的是一种优美的审美范畴。
⑵诗崇尚建安风骨，慷慨悲壮，动天地而泣鬼神。三曹与“建安七子”做出了贡献。如曹操诗句：‘瞻彼洛城郭，微子为悲伤。’（《薤露行》）‘白骨露于野，千里无鸡鸣。生民百遗一，念之断人肠。’（《蒿里行》）反映他忧国忧民，扫平群雄，一统天下的雄心。而《观沧海》、《短歌行》更反映了他因物喻志，照触三才，窥意象而运斤，开拓壮丽悲慨意境的能力。曹植的‘惊风飘白日，忽然归西山。’（《赠徐干》）‘高树多悲风，海水杨其波。’（《野田黄雀行》）‘羽檄从北来，厉马登高堤。……捐躯赴国难，视死忽如归。’（《白马篇》）‘人居一世间，忽若风飘尘。’（《薤露篇》）〈诗品〉说他“骨气奇高，辞采华美”，信不虚也。王粲之‘出门无所见，白骨蔽平原。’（《七哀》）‘风飚扬尘起，白日忽已冥。’（《杂诗》）明陆时雍曰：‘凡骨峭者音清，骨劲者音越，……，骨秀者音冽，声音出于风格间矣。’‘风’是对情的抒发表现，‘骨’是作者的人品格调，风骨即是‘情’与‘理’的统一。东汉末年，军阀混战，三国纷争，国家残破，生灵涂炭。‘三曹’与‘七子’的诗篇，真实的反映了社会现实，体现出再造山河的崇高精神。
⑶崇尚雄浑、豪迈、飘逸的风格，开拓宏伟壮丽的意境。首推汉刘邦的《大风歌》：‘大风起兮云飞扬，威加海内兮归故乡。安得猛士兮守四方！’真实的反映了刘邦取得天下以后，豪情满怀，气贯长虹的心境。明王士贞曰：‘太白以气象为主，以自然为宗，以俊逸高畅为贵。’静安先生也说：‘太白纯以气象胜。“西风残照，汉家陵阙。”寥寥八字，遂关千古登临之口。’还有杜甫的‘无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。’《登高》‘大漠孤烟直，长河落日圆。’（王维.〈使至塞上〉）贾岛的‘秋风生渭水，落叶满长安。’《忆江上吴处士》这些诗篇的意境可谓千古壮观。苏轼的‘大江东去，浪淘尽千古风流人物。’〈念奴娇.赤壁怀古〉意境高妙宏伟，堪称千古绝唱。辛弃疾的‘举头西北浮云，倚天万里须长剑。’〈水龙吟.过南剑双溪楼〉可谓气贯长虹。静安先生曰：‘其堪与北宋人颉颃者唯一幼安耳。……。幼安之佳处，在有性情有境界。’（《人间词话》第43则。）此类诗词，反映作者‘境界’甚高，对大自然（含人类社会，下同）有一种崇高的审美理念，既有‘观古今于须臾，抚四海于一瞬。’（陆机.《文赋》）的思想驰骋能力，又有‘入乎其内，出于其外’（《人间词话》第60则）的观察能力，故其摄取的意象宏伟，有一种生机勃勃的浪漫色彩。
⑷不愤不发，以血书之。抒发的是一种悲愤之情，体现的是一种悲壮之美。‘朱门酒肉臭，路有冻死骨。 荣枯咫尺异，惆怅难再述。’（杜甫.《自京赴奉先县咏怀五百字》）是少陵目睹宫廷挥霍无度而自己幼子被饿死之后的愤世悲歌。遭天宝之乱后，少陵的诗忠愤气溢，成就了诗圣之名。李后主‘问君都有几多愁？恰似一江春水向东流。’《虞美人》‘流水落花春去也，天上人间。’《浪淘沙》‘最是仓皇辞庙日，教坊犹奏别离歌，垂泪对宫娥。’《破阵子》这是李煜国破家亡之后达到的新境界。易安居士的‘寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。’《声声慢》反映其颠簸流离南渡后，赵明诚又亡于湖州任所后的孤独与悲哀的心声。文天祥的‘曲池合，高台灭。人间事，何堪说！向南阳阡上，满襟清血。’《满江红》是他在狱中发出的慷慨悲歌。容若的‘风也萧萧，雨也萧萧，瘦尽灯花又一宵。’《采桑子》“软风吹过窗纱，心期便隔天涯。从此伤春伤别，黄昏只对梨华。’《清平乐》‘红泪偷垂，满眼春风百事非。’《采桑子》都是他原配夫人卢氏去世后的哀绝之音。‘英雄末路当磨折。莽红尘，何处觅知音，青衫湿。’《满江红》是秋瑾为革命献身的绝唱。此类诗词，体现了中国古典美学之悲壮之美；与19世纪德国哲学家叔本华、尼采的美学观点也是一致的，即主体与客体斗争中因失败而发自内心的足以动天地而泣鬼神的哀伤，符合悲剧美的范畴。
⑸崇尚推动社会历史进步的革命英雄主义，抒发革命豪情的诗篇。毛泽东和他的战友们的诗词达到了人类有史以来的崇高境界。陈毅的诗句：‘此去泉台招旧部，旌旗十万斩阎罗。’，坚持江南游击战争，矢志反抗蒋介石的反动统治。‘五年碧血翻沧海，一片丹心照汉旗。’《七七五周年感赋》抒发抗战到底的决心。鲁迅的‘寄意寒星荃不察，我以我血荐轩辕。’《自题肖像》决心唤醒中华民族自立于世界民族之林的决心‘忍看朋辈成新鬼，怒向刀丛觅小诗。’《无题（1）》继承左翼作家联盟的传统，继续战斗。周恩来‘大江歌罢掉头东，邃密群科济世穷。’大声疾呼，唤醒中华民族，进行改天换地的斗争。毛泽东的诗句：‘更喜岷山千里雪，三军过后尽开颜。’《长征》‘天若有情天亦老，人间正道是沧桑。’《人民解放军占领南京。》‘牢骚太盛防肠断，风物长宜放眼量。’《和柳亚子先生》‘红雨随心翻作浪，青山着意化为桥。’《送瘟神（2）》这些诗句形、神与情、理浑然一体。毛泽东的词：《沁园春.雪》，《忆秦娥.娄山关》，《蝶恋花.答李淑一》，《贺新郎.别友》等可谓千古绝唱。其意境或宏伟或婉约，气压诗坛群星，是革命现实主义与革命浪漫主义凝练的结晶，其境界之高，意境之美前所未有。
⑹崇尚纤秾婉丽的意境。开拓此意境者前有晏同叔，中有欧阳修，后有秦少游。如：‘无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘徊。’（晏殊.〈浣溪沙〉）‘流水淡，碧天长，路茫茫。凭高目断，鸿雁来时，无限思量。’（晏殊.〈诉衷情〉）欧阳修的‘人生自是有情痴，此恨不关风与月。……。直须看尽洛城花，始共春风容易别。’（〈玉楼春〉）秦少游的‘无奈归心，暗随流水到天涯。’（〈望海潮〉）‘日边情梦断，镜里朱颜改，飞红万点愁入海。’（〈千秋岁〉）这三位方家，‘情’、‘景’浑然，已入词家之三昧，气格甚高。
㈣创新图写比较完美的诗词意境。
文体形式及语言形态随人类社会的进步而演变；文学作品的风格及图绘的意境无不打上时代的印记。因此，今人为诗词者继承传统的同时，也应与时俱进，不断创新，写出与这个伟大时代同样精彩的作品。诗词意境是否完美首先是作者的神思与妙悟能否达到极致，其次是读者的审美情趣、审美理念是否能与作者和谐共鸣，甚至超越作者而开拓诗词的意境。一般来说，只有得到大多数人欣赏的诗词作品，其意境近于完美。要图写完美的诗词意境，应循以下途径努力。
⑴读万卷书，走万里路，不断提高自身境界。静安先生云：‘大家之作，其言情也，必沁人心脾，；其写景也，必豁人耳目。其词脱口而出，无矫揉妆束之态。以其所见者真，所知者深也。……。’（《人间词话》第57则）为诗词者的天赋不可否认，但人非生而知之，而是学而知之，对自然界的认识之所以“真”而又“深”，是因为通过学习书本知识或者实践，有了间接或者直接的知识。有了知识就能更深入的洞察自然界。人是在改造自然界的同时改造自己的，只有改造自身才能蕴天地之精气提高自己的境界，以系统论的思维把握当今与未来。
静安先生云：‘古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界：“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。”此第一境也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”（柳永.《凤栖梧》）此第二境也。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”（辛弃疾.《青玉案》）此第三境也。……。’（《人间词话》第26则）这既是一种奋斗过程，也是修养过程。达到第三种境界，成就了大事业、大学问是否就终止了，显然不是，因为宇宙是无限的而且处于永远的变化之中，人类的认识是无止境的。因此图写诗词意境只能是相对的完美，不可能是绝对的完美。
⑵以“童心”、“赤子之心”道他人之不曾言、不敢言，摄取“真实”而富有想像空间的意境。以“意”为主，‘意翻空而易奇，言征实而难巧也。’（刘勰.《文心雕龙》）‘以意逆志，是为得之’（孟子语）。‘情志所托，故当以意为主，以文傅意。’（范曄语）李煜、纳兰性德的词体现了这个原则，其创作风格婉丽悲壮，触景生情，‘情’胜兼‘景’胜，一切‘景’语皆‘情’语。所谓‘真实’也在‘似与不似之间’，妙在传神。
⑶根据所要图写的意境，选择体裁笔法。不管据命题而写，还是赠答、和诗、凭吊、伤时、题壁拟或偶兴而发，均应选择适合的体裁与笔法图写意境。计有如下数则：
①诗言志，词抒情，视体材而定之。这是据我国诗体演进产生的趋势而言，并非绝对。诗词都可抒情或者言志，或者既言志又抒情。
②近体诗要重视格律，特别是首句的气势、颔联与颈联之对仗。所谓‘凡作近体，诵要好，听要好，观要好，讲要好。诵之行云流水，听之金声玉振，观之明霞散绮，讲之独茧抽丝。此诗家四关，使一关未通，非佳句矣。’（明谢榛.《四溟诗话》。
③诗词应神韵如一，明陆时雍曰：‘诗之佳，拂拂如风，洋洋如水，一往神韵，行乎其间。’（《诗镜总论》）神聚而色泽生，韵贯而‘境’自妙。
④一首诗中有一句意象独出或富有哲理的诗句，则全篇生采。
⑤‘诗不待意，即景自成。意不待寻，兴情即是。’（《诗镜总论》）好诗自在顿悟，形式应为内容服务，体裁因意而择。
以上是余学诗的体会，与同好共榷，请方家赐教。

参考书目：
⑴南朝宋.刘勰《文心雕龙》
⑵南朝梁.钟嵘《诗品》
⑶唐.司空图《二十四品诗》
⑷南宋.严羽《严沧浪诗话》
⑸明.陆时雍《诗镜总论》
⑹明.谢榛《四溟诗话》
⑺明.王世贞《艺苑卮言》
⑻清.王夫之《薑斋诗话》
⑼清.冯班《钝吟杂录》
⑽清.袁枚《隋园诗话》
⑿王国维《人间词话》（本编）、（删稿）、（附录）及（拾遗）
⒀李泽厚《意境浅谈》
⒁刘任萍《境界论及其称谓的来源》
⒂叶嘉莹：谈诗歌的欣赏与《人间词话》的三种境界
⒃刘雨：《人间词序》作者考
⒄王维新：王国维的“境界”说内涵探悉
⒅司有仑主编：《新编美学教程》

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如有来生愿做蝶
两翅翩翩花中斜
一生未苦春光短
何时曾惧冷风寒

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古典诗词用新韵，见量！

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逍遥无津